曲目列表
专辑简介
专辑简介："NORDIC SYMPHONIC"是一张专注于展现北欧音乐魅力的专辑，由Musica Vitae Chamber Orchestra演绎。这个专辑的独特之处在于它将原始音乐作品进行改编，变成了适合室内乐队演奏的版本，这种改编的过程不仅凸显出了原始作品的精髓，同时也通过新的演奏方式赋予了音乐新的生命力。Erik Rydvall（埃里克·瑞德瓦尔）、Magnus Zetterlund（马格努斯·泽特伦）、Anders Lofberg（安德斯·洛夫贝格）和 Karl-Johan Ankarblom（卡尔-约翰·安卡布洛姆）等人都在这个改编过程中发挥了重要作用。他们以精湛的技艺和丰富的想象力，将原始的音乐作品融入了新的音乐元素，使得这些作品在保留原有风格的同时，也焕发出了新的活力。这种改编方式让人们可以从一个全新的角度去欣赏这些音乐作品，也让这些作品能够在管弦乐队的表演下展现出不同于原始版本的魅力。这种转变既保留了原有作品的风格，也为作品增添了新的活力和深度，是对北欧音乐的又一次的继承与创新。乐团简介：Musica Vitae室内乐团是一支经历了四十多年发展的一流弦乐乐团，其地位在国内外都得到了广泛认可。乐团经常邀请国内外的独奏家和指挥家来访，同时也秉持着真正的室内乐精神。目前乐团由艺术总监本杰明·施密德（Benjamin Schmid）和首席指挥多萝塔·苏达（Dorota Siuda）带领。虽然古典室内乐曲目是乐团的主要演奏方向，但他们并不满足于此，乐团对新创作的实验音乐、爵士乐、儿童歌曲和流行音乐都充满好奇，始终以提供高质量的音乐为中心。至今，他们已经首演了约250首新作品，这些作品既包括知名作曲家为乐团创作的，也包括国内音乐学院的学生为他们创作的。Musica Vitae室内乐团的演出地点遍布瑞典国内、欧洲大陆以及世界其他地区的大小音乐会场，包括韦克舍的主舞台尼加丹6号、大型音乐厅、教堂、教区礼堂、改建的电影院等。无论在哪里演出，他们都坚信与观众的交流是最重要的。这种舞台上的表演者与观众席上的观众之间的交流，使音乐的生命力得以充分展现，让每一个人都能感受到这种生命力。作曲家简介：艾尔弗雷德·詹姆斯·埃利斯（Alfred James Ellis，1941年4月21日-2021年9月23日），也因其矮小的身材被称为 "Pee Wee Ellis"，是一位杰出的美国萨克斯管演奏家、作曲家和编曲家。他在音乐生涯中积极融合爵士乐、放克和灵魂乐，与众多音乐家合作，包括詹姆斯·布朗和范·莫里森，他们的合作长达二十年之久。艾利斯先生与詹姆斯·布朗的合作非常深入，他们共同创作了26首由布朗先生演唱的歌曲，包括《Cold Sweat》和《Say It Loud - I'm Black and I'm Proud》。他的音乐才华也在2014年关于詹姆斯·布朗的传记电影《Get on Up》中得到了展现，其中他的角色由塔里克·特罗特扮演。在他生命的最后30年，艾利斯选择在英国的多塞特郡定居。他在那里继续与各种爵士乐队、放克乐队，以及在爵士、R&B、流行、摇滚和非洲音乐领域的音乐家进行演出、编曲和录音。艾利斯于2021年9月23日去世，享年80岁，据他的Facebook主页透露，他的死因是"心脏并发症"。他的音乐才华和对音乐的贡献将永远被人们铭记。安德斯·斯文·贡纳尔·洛夫贝格（Anders Sven Gunnar Löfberg），出生于1977年，是瑞典的一位杰出大提琴家和小提琴家。他是著名民谣音乐家本特·洛夫伯格的儿子，并活跃于民谣音乐团体“北欧”和“马约斯图恩”。安德斯在斯德哥尔摩皇家音乐学院接受教育，从2004年开始，他就一直是“北欧”乐团的成员，并与乐团一起发行过多张专辑。他在音乐会“巴西利卡帽”和多张专辑中均有精彩的演奏。2013年，安德斯获得了佐恩银质奖章，成为了国家级小提琴家。他还曾与挪威民谣音乐组合“马约斯图恩”共同发行了专辑“鸟语”，并在2016年发行了首张个人专辑“Nittonbunda”，其中邀请了父亲本特·洛夫贝格和佩尔·比约恩勒特作为特别嘉宾。Erik Rydvall（埃里克·瑞德瓦尔）是一位才华横溢的瑞典音乐家和作曲家，他的主要乐器是键簧琴（nyckelharpa），这是一种与瑞典民间音乐紧密相连的乐器。他与多个演奏团体和音乐家进行过合作，包括与瑞士弗拉门戈舞团的合作。此外，他与挪威哈丹格尔提琴手奥拉夫·路森加德·米耶尔瓦（Olav Luksengård Mjelva）组成了屡获殊荣的二人重奏组合，并且他也是是"指南星三重奏"（Lodestar Trio）的一员，在国内外各种演出场合中屡获嘉奖。哈坎·维伦斯特兰德（Håkan Wirenstrand）是瑞典乐队“Little Dragon”的一员，他在乐队中担任键盘手的角色。“Little Dragon”是一支在全球都享有声誉的电子乐队，他们的音乐风格混合了电子、流行、R&B和舞曲等元素。维伦斯特兰德与乐队的其他成员：歌手尤基米·纳加诺（Yukimi Nagano）、鼓手埃里克·博丁（Erik Bodin）、和贝斯手弗雷德里克·瓦林（Fredrik Wallin）一起在瑞典的哥德堡创建了这个组合，他们的音乐作品广受好评，曾被提名为格莱美奖，并且在全球范围内都有大量的粉丝。维伦斯特兰德的键盘演奏为“Little Dragon”的音乐增添了丰富的电子元素，他的独特才华使他在当代电子音乐界中占有一席之地。他的音乐生涯充满了对音乐创新和探索的热情，他的作品展示了他对音乐的深深理解和热爱。马格努斯·泽特伦（Magnus Zetterlund），1980年出生，是瑞典的一位享誉盛名的曼陀林演奏家和教育者。他以其精湛的八度曼陀林演奏技巧而闻名，在斯堪的纳维亚民间音乐界享有崇高的地位，并与挪威、芬兰和瑞典的知名艺术家们有过合作。他的音乐表演充满艺术性，八度曼陀林的和谐共振为他的作品赋予了独特的旋律和节奏。他以热情的教学风格影响着曼陀林界，他的在线教学平台“曼陀林秘诀”已经帮助无数的曼陀林演奏者提升了他们的技艺。他的YouTube频道自2017年以来每周都在提供灵感和价值，浏览量已经超过了60万次。他坚信音乐创作能够照亮人性中最美好的部分，并有力地弥合分歧，这也是他一直致力于分享曼陀林演奏技艺的原因。他的梦想是在未来的十年里，将曼陀林的快乐传播给数百万人。马格努斯是瑞典首位从高等教育机构—斯德哥尔摩皇家音乐学院和赫尔辛基西贝柳斯学院毕业的曼陀林演奏家，他的生涯始终以曼陀林演奏为人生的指南针。他的一切努力和追求都是为了享受音乐带来的乐趣，并与他人建立深刻的联系。被男狂揉吃奶胸60分钟视频
专辑简介：著名爵士歌手Alice Zawadzki和钢琴家Dan Whieldon有着强大的音乐亲和力，这一点在专辑中显而易见。Alice形容他们两人的联合是“某种心灵感应”，一种带有惊人音乐效果的同频共振。这张专辑以爵士乐为核心，同时也收录了一些古典和民谣风格的作品。专辑中Alice旷达的声音与Dan Whieldon明亮的钢琴相结合，希望能够传达一种宁静或者质朴的情绪。Alice说，她希望“每一个聆听我们音乐的人都能够从繁杂的事务中脱离出来，获得片刻的宁静。”近来，Alice Zawadzki经常出现在BBC广播2、3台，她的多才多艺和独具特色的声音赢得了评论界的一致好评。她和Dan Whieldon都接受过古典音乐的训练，并且与众多爵士乐明星共事过，曼彻斯特国际音乐节、台北国际爵士音乐节都曾出现过他们的身影，在国际爵士乐界营造了良好的声誉。艺术家简介：Alice Zawadzki，来自伦敦的歌手，小提琴家，词曲创作者。Alice丰富的音乐背景和惊人的创造力中融入了艺术性，这源于她早期受到新奥尔良爵士乐的熏陶，同时与传奇人物莉莲·鲍特一起享受福音。十几岁的Alice在她的庇护下学习小提琴，并且不断探索即兴创作、诗歌以及来自不同地区的传统民间音乐，所有的一切促成了她天鹅绒般柔韧的声音和勇气十足的情感力量。她作为独奏家以及合奏者与众多场所和音乐节展开合作，包括皇家阿尔伯特音乐厅,伦敦爵士音乐节,台北国际爵士音乐节等等。她还在伦敦的地下场所和一些意想不到的平台上演出，她热衷于从根源探索音乐，支持包容性的社区音乐创作。2014年，她发布了个人首张唱片《China Lane》，收录了一些原创歌曲以及对于现代、古典和民间作品的改编曲目，并且邀请了欧洲最著名的音乐家来即兴演奏。首张专辑的成功让他获得了爵士FM英国歌手以及议会爵士奖的提名。Dan Whieldon，爵士钢琴家，从孩提时期就喜欢在钢琴上弹奏歌曲和赞美诗。他在当地的学校中学习钢琴和单簧管，并且参与到了很多乐队和音乐项目当中。Dan决定学习音乐，于是进入伯明翰音乐学院学习古典钢琴，在那期间，他喜欢上了拉赫玛尼诺夫、德彪西、肖邦、勃拉姆斯等人的作品。后来，他喜欢上了爵士乐，并且对其投入了越来越多的时间和精力。他听的第一张CD是Eddy Louiss的《Michel Petrucciani》，他被这种新的音乐语言所震撼。随后，Dan前往布鲁塞尔继续学习音乐，这对于他来说是一个重要的转折点，因为他迷上了“欧洲爵士”。Diederik Wissels和Nathalie Loriers两位老师对他的影响极大。在布鲁塞尔获得硕士学位后，Dan跟随妻子移居到曼彻斯特。他开始与一些国际音乐家们一起玩音乐，并且参加了西北地区的很多爵士音乐节。2008年是Dan职业生涯中非常重要的年份，这一年他获得了诺丁汉爵士钢琴比赛的冠军，奖品是一架崭新的Blüthner钢琴以及在Vortex和606俱乐部巡回演出的机会。
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